正是小姑娘剛才彈奏的巴赫創意曲，只消一過耳，就能從音色中聽出演奏者的水平。
“注意看我的手指、手掌、手腕、小臂、整只手臂的細節。”
示范彈奏中，容修放慢曲速，讓大家注意他手腕的動作。
安妮將這一切都仔細地拍攝了下來。
此時，她根本就不知道自己到底全程記錄了什么，只是認真地在完成同胞拜托給她的任務。
當然她更不知道，在國內容老師給搖滾新人們上一堂小課有多珍貴，也不知道微博上有多少音樂生求容修能開音樂小課的直播。
“一般來說，手腕沿著旋律輕巧地、穩定地橫向移動，就會將某支樂曲演奏出很自然的表現力，比如這首曲子的這一段。”
容修說著，手指停頓一秒，忽然彈奏出一條旋律。
只是用來舉例說明，竟然是肖邦f小調幻想曲o49的一條樂段
在場眾人都愣住了。
回過神后，家長們驚艷至極，再次篤定眼前這位一定是大師啊，簡直是信手拈來
而大家也都注意到了，與剛才容修彈奏巴赫不同。
這次容修的腕、臂的動作幅度很小。
“拿這段舉例，其中每一條樂句講求的都是手指的動作，對手指要求很高，要求把音色清晰地發揮到極致。不過，在一條樂句的結尾部分，我建議學生們嘗試一下輕輕地、上升手腕的動作，就會讓樂句聽起來更加的輕柔唯美。當然這也要看演奏者本人對音樂的理解。”
容修一邊講解一邊演奏，彈奏速度很慢，盡量讓大家更直觀地看清楚，他如何處理樂段內的樂句演奏，以及每一條樂句的結尾部分。
大家都驚愕于這種音色與表現力的變化。
容修的手腕動作相當細微，只是輕輕的回轉，就讓每條樂句變得不同，組成了更動聽的樂段
容修只彈奏一段，對適才提問的母親說“鋼琴基礎技巧，大體分為兩種，我把它們總結為經濟型和延伸型，顧名思義，經濟型就是動作最為經濟化，講求實用，如果小幅度動作就能滿足演奏需求，就不要動用大關節，不過”
容修邊說著，又重彈一遍巴赫創意曲的開頭部分。
“即使有些曲子只有手指的動作也能彈好，但偶爾會讓音樂聽起來有點單薄，清晰度也不足，所以可以嘗試輕柔的、有彈性的手腕回轉動作，讓樂句的音色和造型更有韻味。”
那位母親不禁插嘴問“也就是您說延伸型”
“是的，不再是手指獨立的演奏，”容修耐心地說著，還給孩子們擺出手型，“而是手指、手腕、小臂、整條手臂的各個關節小幅度地分擔演奏動作，大關節為小關節支持，這也是能令一些曲子彈奏得更省力、音色更豐富的好辦法，但一定要注意彈奏的手型和姿勢。”
而后，容修又示范了另一種技巧，彈奏的仍然是肖邦。
這次他彈奏的是f小調練習曲第二樂章的一條樂段。
這個練習曲，每一位鋼琴生都很熟悉。
容修演奏的每一個樂句，都是國際公認的劃重點內容，簡直是名師“劃題指導”啊
而他的嗓音與樂曲同樣悅耳，彈奏間，他問小姑娘“你看，我的手指是不是沒有離開琴鍵”
小姑娘突然被點名，緊張點坐直，仔細看大哥哥修長的手指，點頭說“是的，這個我正在學，手指好像黏在琴鍵上一樣，大哥哥彈得好輕松”
“那么，我換成另一段旋律呢”
話音剛落，彈指一轉，旋律變成了另一支曲子。
技巧似乎稍有變化，音色也有了很大的變化。
“啊手指從半空中掉下來了”小姑娘驚嘆，“好好聽啊”
這次容修彈奏的是勃拉姆斯的d小調第一鋼琴協奏曲o15。