任何一個國家的音樂，都是不能脫離這個國家的文化的。
比如美帝的嘻哈，歐美的音樂。
而在華夏，民樂也是如此。
我們有著五千年的文明歷史，并且也是全世界唯一一個沒有文化斷代的國度。
音樂，與其說是一種視聽藝術，倒不如說是一種觸碰靈魂的藝術。
而編鐘，在民樂之中，也是極其早的。
換句話說，這是一種最為古老的古代樂器之一。
當編鐘的聲音響起的那一刻，銘刻在我們靈魂深處的悸動，會如同潮水一樣涌現。
當然，效果如此拔群，自然價錢也不菲。
據說只是出來不到三天的時間，費用就要超過七位數！
嘖嘖，就這，還是在對方聽聞彭輝要拍得是關于民樂的電影，特意進行了一些減免所致。
否則……
彭輝還真的不知道預算要超多少。
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伴隨著《七月與安生》的熱映，劇中的演員自然也水漲船高起來。
有趣的是，當彭輝找李小萍遞交預算清單的時候，還聽李小萍調侃自己現在也是一名價格不錯的新人演員了。
他的片酬，漲到了20萬。
也就是一部戲，二十萬。
但要知道，在拍攝《靈魂擺渡》的時候，彭輝作為男主角，打包價才五萬塊。
嚴格來說，這個片酬對于此時的彭輝而言，絕對是高了。
但是……
這個價格卻很合理。
是的，明明高了，卻很合理。
因為他并不是單純的演員，而是一位導演！
而且還是一位第一部作品，就引起了不小的關注，第二部作品直接大爆的新人文藝片導演！
往往票房大爆和文藝片是畫不上等號的。
然而彭輝的存在，卻意外的打破了這一個界限。
雖然當票房首周之后，票房就已經截至到了兩億一千萬，而且看趨勢，已經無法再進一步，但不得不說，這部電影的優秀，卻已經被證明。
最終，在歷時一個月之后，《七月與安生》下架。
票房也定格在2.2億。
是的，哪怕是在經過國慶檔之后，影片的票房仍舊提高了一千萬！
原因就在于今年的國慶檔了。
今年的國慶檔電影之中，可以說唯一讓人感到意外的，就是主旋律電影《湄公河行動》的大爆。
但隨后的，就真的讓人一言難盡。
備受期待的馮大炮的《我不是潘金蓮》用漫長的一個多小時的時間，講述了一個高仿《秋菊打官司》。
更加讓人無語的是，他才用了圓形鏡頭。
怎么說呢。
每一部電影都有著其時代的烙印。
《我不是潘金蓮》既然是高仿的《高仿的秋菊打官司》，你就知道這部戲是什么情況了。
范爺不是鞏皇，馮大炮也不是老謀子。
再加上那讓人無語的圓形鏡頭，所以不出意外的是，這部電影的口碑呈現斷崖式跌落。