客觀地說，《東宮西宮》明顯不如王小波的原劇本，但它的確是一部挖掘同志心理的影片。
至于《春光乍泄》，我想那并不是關于同志問題的探討，那是一個友誼與生命的主題。
所以比較起來，《藍宇》是最為平易近人的，它并不作任何研究與探討，這只是一個愛情故事，與許多其它愛情故事一樣，它的發生是必然的。
我們做個比方，藍宇若是一個女性，影片是否成立。
那答案是肯定的，但這樣的影片則少了許多觀眾本身的情感。
作為一名觀眾，他們首先與社會一樣，并不認可斷背山戀，但當同志之間的愛情達到了這樣的程度，他們必然會產生一種同情的心理。
所以關于《藍宇》所賺得的眼淚則是一種策劃行為，是一種社會心理的成功。
從這一點上說，《藍宇》有一種討好的行為在里面，如同那些后殖民電影一樣。
上述的分析中有許多關于同志間權力的問題，我想在同為愛情的前提下，同性與異性都會面臨這樣的問題，這是無可避免的。
至于影片中的強與弱的轉換實際上會在各式各樣的愛情中出現。
所以，通過以上分析，可以說，藍宇這就是也僅僅是一部關于愛情的影片，根本就沒有任何同志電影的意味，雖然它的確打著斷背山的幌子。
作為導演，關先生也僅僅是要表達自己的愛情而不是要說明自己的斷背山愛情，僅此而已。
而且這部影片對于獨立電影來說是一個很好的啟發，場景少，人物少，也無特技。
特意將兩部有關斷背山戀的片子放在一起看，不是為了比較電影，而是想比較一下兩部片子投影在大家心里的感受。
關金鵬導演是個細膩的導演，他對愛情的解讀一直走凄美的路線，無論是《胭脂扣》還是《長恨歌》，對女性情感的把握都很到位。
而另外一個斷背山高手，李安則是個隱喻高手，擅長在不經意的細節中暗藏玄機，對情感處理總是欲語還休，內斂中充滿張力。
雖然說的是斷背山之間的愛情，兩位導演仍沒有偏離自己的風格。
《藍宇》所呈現的愛情仍然是濃烈而馥郁的，不管如何周折，總是**，節奏緊湊，情節跌宕，煽情也來得直白，看罷就一個感覺：酣暢。
《斷背山》要緩慢細膩得多，同樣歷經數十年的愛情，到了李安手上，就成了一段拖家帶口的故事，每個人物都有著詳細的發展，所有的情節都不徐不急慢慢鋪陳，音樂與場景都成了佐料，有條不紊地訴說了一段漫長而辛酸的愛情，看罷之后仍有一個個鏡頭時不時跳進腦海里回放，將你慢慢拉進傷感的深淵。