得知葉知秋將要拍的下一部電影《hello！樹先生》竟是文藝片，在場眾多記者都驚了一下。
眾人紛紛將這條新聞記下來，心里卻是不以為然的居多。
事實上，大多數人都覺得，葉知秋八九成是飄了。
這是很多導演的心理歷程，拍了幾部成功的電影后，便進入了一種“膨脹”的階段，覺得自己什么東西都可以駕馭。
簡單來說，就是“利”有了，便想把“名”也賺上，殊不知，絕大多數這種人最后的結果是名利皆失。
你說好好地去拍商業片不好嗎，去折騰吃力不討好的文藝片干嘛？
采訪繼續，有個問題關于“拍攝《捉妖記》時最難的是什么”。
一般這種問題，就是給導演、演員們“賣慘”用的。
比如某某演員拍攝時多敬業啊，為了拍攝摔了多少次、受傷住院了之類...
反正就突出一個努力，再買一波熱搜，話題熱度炒起來，真愛粉們看到后心疼不已，然后紛紛買票走進電影院“聲援”...
然而，葉知秋的回答卻有些出乎眾人意料。
“《捉妖記》中最難的部分，我覺得是特效吧。”
葉知秋解釋道：“這部電影的特效很復雜，需要多個特效團隊共同合作完成，影片中花費最多時間和精力的，也是特效部分。”
“影片中的各種妖怪，比如主角小胡巴，這是一個完全由特效制作成的角色，但虛構的角色，要讓它看起來像真人一樣，有生命、有靈魂的神韻，要克服許多技術難題...”
《捉妖記》這場宣發活動的采訪發出后，在網上并沒有掀起多大反響。
暑期檔競爭激烈，各個劇組都在不遺余力地進行宣傳，類似的新聞多的是，大都是各種商業吹噓。
倒是葉知秋透露出和王強合作的電影《hello！樹先生》是文藝片，引起了一些網友議論。
“文藝片？什么鬼？”
“還以為是喜劇呢，好好地拍什么文藝片啊。”
“老實說，很難將王強和文藝片三個字聯想到一起。”
“有一說一，樓上說的就不對了，王強就是拍文藝片出道的，雖然他最為大眾熟知的不是那部片子。”
“不知道為什么，聽到‘文藝片’這三個字就沒有什么興趣了。”
“因為近年來國內的文藝片，大多是打著‘文藝’的由頭，夾帶創作者的私貨，拍一些意義不明、故作晦澀難懂的垃圾，然后美其名曰藝術，觀眾看不明白是因為不懂欣賞...”
次日，本次暑期檔熱度最高的影片《銀河戰艦2》的宣發活動現場。
作為典型的好萊塢大片，《銀河戰艦2》最大的賣點就是“科幻”與“特效制作”，以及恢弘場面帶給觀眾的震撼觀影感受。
“本次《銀河戰艦2》使用了全新的技術，星際飛船、太空戰爭、機甲戰斗的場面，比起第一部更加精彩，精妙絕倫的科幻故事內容，在全球最頂尖的特效技術加持下，相信不會讓所有觀眾失望...”
鏡頭前，《銀河戰艦2》的導演奧利弗·皮埃爾侃侃而談。
“皮埃爾先生，您是全球知名的科幻電影導演，拍過《月球救援》、《宇宙大戰》、《銀河戰艦》等優秀作品。”
“請問，您對華夏的科幻電影是否有了解呢？”
臺上，聽到“華夏科幻”四個字，皮埃爾嘴角微微勾起，笑著搖了搖頭。
“抱歉，我不了解華夏科幻電影，或許有，但我沒在影院看見過，所以不予評價。”
記者繼續問道：“在科幻這個類別上，華夏電影的確起步比較晚，在國際上知名度高的作品也不多。”
“或者說，您覺得如果華夏電影想在這個方面取得突破，應該怎么做呢？”
聽到這里，皮埃爾眼中閃過一抹輕蔑之色，嘴上說道：“老實說，難度不是一般的大。”
“科幻電影最重要的元素，分別是劇情、技術和對未來的想象，這三大核心缺一不可。”</p>