“哩哩美”，也叫“臨高哩哩美”，這里的“臨高”指的是海喃的臨高縣，“臨高哩哩美”則是當地漁民世代傳唱近千年的漁歌，這種漁歌起源于漁姑賣魚的叫賣聲，后融入趕海、織網等勞動場景，形成“哩呀哩哩美”的標志性襯詞和即興對唱形式。
這種演唱風格具有非常濃厚的當地文化特色和抒情特質，其旋律架構與節奏模式都非常考究，將之融入到一首贊頌海軍蜀黍的作品里，使得作品既保留了軍旅歌曲的莊重，又增添了海洋文化的靈動。
總而言之……
無論從作詞、作曲、立意……等等各方面，這首《軍港之夜》都令很多諸如秦總這樣聽懂了這首歌的人，嘆為觀止！
離譜啊……
真特么就是離譜！
秦總真的就是打死都沒想到，哈基恩這寄吧玩意兒，到底是怎么會那么了解海喃漁歌的文化！
他特么明明是一個地地道道的山冬大漢，祖籍也一直在齊魯大地沒有離開過……
他特么到底是怎么一會兒會唱《萬里長城永不到》的粵語唱的那么對味兒，一會兒又唱《青藏高原》飆藏腔飆的那么純正，一會兒又特么創作《軍港之夜》海喃漁歌風格讓人嘆為觀止的啊！
秦總都懷疑這里是世界，沈銘恩是那個自帶系統的主角了。
但凡沒系統，誰特么能這么離譜啊？！
不合理，太不合理了啊啊啊！！！
秦總這邊已經足夠絕望了……
誰知道，隔壁，沈銘恩那邊，忽然開始詩朗誦了！
……
“軍港的夜啊，靜悄悄。”
“海浪把戰艦，輕輕地搖。”
“年輕的水兵，頭枕著波濤。”
“睡夢中露出，甜美的微笑。”
……
朗誦、詩朗誦，這種玩意兒一般出現在綜藝節目里，除了尬的讓人摳出三室一廳來，別的什么作用都沒有。
一般情況下，這種環節都會出現在一些個要求“表演才藝”的綜藝節目里，那些沒有才藝可以表演的綜藝咖、演員沒得選了才會選。
這東西啊，說好聽點兒是傳統文化，朗誦詩歌朗誦詩詞，贊頌我國悠遠的歷史；說不好聽了，真就是純惡心人的。
拿音樂作品來說，絕大多數市面上的音樂作品現在都是a段主歌副歌唱完，b段重復再唱一遍，然后最后再來一遍副歌結尾這樣的架構。
稍微有誠意一點兒的呢，b段主歌改一改歌詞，后面加個bridge也就是所謂的橋段，結尾的時候弄一句比較有深意的歌詞……
也差不多就是這樣了。
基本上都是大同小異，沒什么差別，比較傳統。
也是因此，很多人在聽完沈銘恩這首《軍港之夜》完整的a段主歌、副歌之后，還以為后面他也會遵循這樣的“傳統”來進行演繹……
可事實卻恰恰相反！
沈銘恩b段，一上來，雖然是同樣的歌詞，但是他采用了一種，“近似朗誦”的演唱方式！
并且那種朗誦……
哎呀咋說呢……
小學的時候上過語文課吧？
語文課上，老師教沒教過你，怎么樣“生動形象”的朗誦課文？
對對……
就那個感覺！
沈銘恩就是采用了一種“生動形象”的方式，來將那一段歌詞給“朗誦”了出來！
前面就說了，“朗誦”這玩意兒在綜藝里就是一坨，茍看了都搖頭的……
可不知道為啥，沈銘恩的詩朗誦卻莫名的讓觀眾們感覺特別具有代入感！
可能是因為前面一整段的主歌副歌營造了完美的氛圍感，那種感染力深深渲染到了每一位觀眾的腦海里，觀眾們本身就已經被代入到了那個意境當中，所以聽這段朗誦，非但沒有感到尷尬、出戲，甚至還覺得……
恰到好處！
是啊……
真就是恰到好處啊！
就好像沈銘恩通過語調的抑揚頓挫和節奏的舒緩變化，將歌詞轉化成為了一種“有聲的詩”一般！
那種感覺特別奇特，很難形容……
就好像，前面的演唱，是沈銘恩拉開的一張大幕。
而這段詩朗誦，則是為這個大幕豎起的一根承重房梁！
一整個，讓整首歌的情感表達，變得更加立體可感！
“喔……”