凱文-費奇領導的《鋼鐵俠》劇組已經選出了不少合適的演員。
男一號小羅伯特-唐尼不用說，萊曼親自定的。
幾個男配，如杰夫-布里吉斯飾演的大反派，三度提名奧斯卡演員大獎（兩配一帝），片酬500萬美金；
泰倫斯-霍華德，黑人演員，提名過金球影帝，擅長鋼琴編曲，演《靈魂歌王》時里面的一段配樂還是他親自完成的。
得到萊曼的提醒后，凱文-費奇特意把他的角色定位上校，軍人形象絕對正面，片酬470萬美金；
還有塞繆爾-杰克遜，神盾局局長，與萊曼合作多次，老相識了，這個角色肯定不會換。
兜兜轉轉，只差一位有分量的女一號撐一下感情戲。
最后一輪里，凱文-費奇決定參考一下小羅伯特-唐尼的意見，畢竟將要選出的角色是他在戲中的妻子。
這也是為什么格溫妮絲-帕特洛要與唐尼一起去螢火蟲大樓的原因，當然，還有一部分是想直接從導演那邊使力......
會議室內。
不時有人走進，找到位置做好。
最前方的投影幕布上投放著初步制定的拍攝計劃。
過了一會，門徹底關上，萊曼和瑞恩說說笑笑著走進，旁邊不時響起問好聲。
這是有關《鋼鐵俠》的幕后團隊會議。
坐著的人里都是常年跟萊曼合作的拍攝人員，美工、藝術指導、錄音、場務以及主攝影托馬斯和制片之一的瑞恩，都是各個環節的負責人。
主要也是《鋼鐵俠》的員工太多，取景范圍廣，涉及加州、俄州和墨西哥。
再加上這種大片只有管理人員弄清楚了怎么拍，才能教導手下的人怎么協作拍攝。
除了螢火蟲制作部門的員工，這一次CAA和工會也會配合，最高的時候大約會用到700多幕后人員，團隊實在龐大。
都說好萊塢工業化，幕后的人才儲備本就是工業化的潤滑劑，每年這么多電影拍攝上映，產業鏈是很完善的。
同樣，這部戲是MCU開山作，題材限制又大，萊曼也只能充分的考慮市場，拍得“簡單”的同時還要保證爽感、節奏明快，絕不能拖拖拉拉的敘事。
換句話說，如果拍《老無所依》是在竭力表現技巧，那么拍攝《鋼鐵俠》一定是壓制導演個人的風格與技巧，不能玩太多。
這也是為什么馬丁-斯科塞斯導演忍不住吐槽，說漫威電影根本不是“電影”。
因為在老一輩電影人心中，這種自我閹割的命題作文，還得是按照劇本限定在極小范圍內無腦的特效作品，怎么看都不是創作，而是壓抑。
當然，萊曼思想開拓一些，商業的、藝術的他都能接受，觀眾喜歡就行。
有藝術自然是好，但不能說觀眾的選擇是錯的。
事實證明，哪怕電影有高下之分，觀眾還是會很從心的選擇自己愛看的類型。
因為大家口味不同。
有些人就是喜歡看恐怖片，越嚇人越好，有些人就喜歡看倫理片，狗血一點也無所謂，所謂的主流，只不過能接受的人更多罷了。
再者，哪怕是MCU里，作品與作品之間也是有差別的。
畢竟同樣是寫作文，確定主題，有些人就是寫的好些，像托尼-斯塔克這樣有性格的角色，其實是有挖掘度的。
“敘事明快，鏡頭層次少些，拉大空間感。還有，戲劇張力要大，人物塑造不能悲劇，燈光效果一定要偏亮，表情細節少些，多是中景，廣角......”
萊曼開始說明自己這部新戲的拍攝方向，同時對各個部門的負責人講述理論。
“美工部門，你們要根據劇本和我畫的一些分鏡頭定稿角色成像、場景圖；燈光組要配合布景部門提前確定視覺效果，色調、光影，都要能讓觀眾感覺大氣；服裝和道具部門，之前有確認過工作，按照角色要求定制，尤其是鋼鐵俠的盔甲，是不斷更新的，細節要著重把握。
充分體現類似的改變過程。
再就是取景地的溝通問題，要取得當地政府的適當協調......”
一般來說，涉及到拍攝人數太多的作品，前期的碰頭會在拍攝期間能起到非常好的作用。
會議還在繼續，萊曼卻是先離開了。
該說的都說了，剩下的各部門負責人自己安排好工作。
走廊里。
不斷有公司職員停下腳步向萊曼問好。
他微笑著點頭回應，步伐卻是絲毫不停緩。
想了想，轉向試鏡室。
出現在門口，不免引起了一些騷動。
“董事長好。”