“a小調。”
短暫的安靜過后，秦鍵伸出了一只手指，然后隨意的連續按下又抬起。
“噹噹噹噹噹”
明亮粗壯的單音保持著一致的的音量，帶著明確的節奏向前展開，拉開了引子。
此處粗壯的像是f的力度表情完全顛覆了原版樂譜上的標記。
換句話說，如果按照刻板的學院派標準來審視秦鍵的這前半段引子，多半他會被黃牌警告。
“你犯規了。”一般來說裁判會這么說。
但是，這里是屬于肖邦的賽場，自由是一切的前提。
更何況在這個舞臺上，舞臺下的眾人清楚并明確的知道歷史上這么干的家伙，秦鍵絕不是第一個。
同樣的作品，同樣的段落，1960年的時候，一個來自意大利的小伙子也是如此任性處理的。
當雙音以同樣的節奏接管引子后部分的時候，鋼琴的音量從f一瞬化成了樣的細弱無聲，如果不是kaai超敏感的擊弦錘，或許沒有人能聽到舞臺上的演奏是繼續的。
跨越近五個音量階梯的強弱對比，秦鍵不但展現了他對手指力量極其精準的控制，同時臺下的一眾肖邦的專家也大概猜到了這一環節的游戲答案。
引子尾聲勾勒出的中低音聲部在顫巍的行進中漸漸隱去，響板四周的空氣忽然安靜的那一剎那，舞臺上出現極端不安的情緒律動。
就在這一剎那，秦鍵目光一凝，左手手腕下壓的一瞬兇猛的奏響了一個呼嘯般的沉重單音，與此同時的右手全力掙開又極速收縮的瞬間移臂至鍵盤最右側高音區域上方。
猛然向下砸去
是砸
秦鍵砸向琴鍵，帶著勢如破竹的氣勢。
當一只可以橫跨鍵盤十二度的大手收縮為爪集力砸向鋼琴最為脆弱一點的時候，音像畫面可想而知。
kaa鋼琴極力嘶嚎般的拉開了冬風的主題，一股真正參雜著寒意的旋風音流自上而下，沖向四面八方。
冷，冷的清醒，每一個音都出現在了它因該出現的地方，向聽者證明著它的存在，它的必不可少。
不得不說評委們還是被這樣的一幕震撼到了，以至于一時間已經忘記了曾經的那個意大利人也是如此剛烈。
因為并不是每一個可以將冬風演奏出這般效果的演奏者都有一只這樣的大手。
或許演奏肖邦不需要這么大的手，但那又如何
秦鍵的目光漸漸的再次淡漠下來，他知道接下來的事情就是把這首作品完成就可以了。
關于冬風，至今秦鍵只喜歡兩個人的版本。
在沒有聽到的段冉的冬風之前，他只喜歡波里尼的。
波里尼作為第6屆肖邦大賽的金獎得主，其演奏風格的標簽就是帶有強烈的畫面感演奏。
他的每一首肖邦都是如此。