第530章畫面改造
“并非所有花都是濃艷罌粟。有些時候，你想還原一種美的精神，不僅要學會做加法，也要學會做減法。”
他轉頭對身旁的人說。
顧為經說話間手指輕扣，花瓣便在指尖撲簌簌的落下。
酒井勝子的這幅為貓讀詩的女孩，構圖中除了居中的人物以外，只為觀眾塑造了兩個視覺重點阿旺與玉蘭樹。
貍花貓是世界上最常見的土貓種類。
幾乎從古時候開始，鬧騰的阿旺們，就遍布著藍色星球上除了北極冰蓋外，幾乎任何一處土地。
但玉蘭花不一樣。
受到產地、溫度，太陽光照時間的影響，玉蘭花是東亞特有品種。
準確的說，玉蘭樹是東夏的特有品種。
淡雅。
俗氣了。
倒不是其他大陸見不到玉蘭，而是歐美引進玉蘭樹種，是非常非常現代的事情了。
對于花的審美，更是如此。只有高貴靜謐的花，不媚俗，也不小氣，才能是花中的上上之品，是君子之花。
用鈴木春信的表達，則是沒有“孤女夜半提小燈”的春信物哀之美。
正常情況下，她所提議的在媒介劑中加入蜜蠟，確實是一個非常獨辟蹊徑的好想法，用蜜蠟來做融合的媒介劑，要遠比用松節油，亞麻籽油，乃至各種現代化學溶劑來的古老。
鮮亮的顏料，搭配印象派式的短小、破碎的筆觸。
這是另外一種藝術的發展脈絡，與顧為經想要塑造出的感覺，也不太一樣。
尋常藥店里很難買，很多大醫院里往往也只有副主任以上的醫生，在遇上非常棘手的抗藥超級細菌的情況下，才能秉持著先救命，再治病的原則，開出處方來。
而蜜蠟，就是藝術生配制顏料時的最后一道處方，最后一種選擇。
舉個容易理解的例子。
后印象派畫家喜歡引入了大量色點、畫刀涂抹、旋轉的扭曲筆觸以及強烈的色塊，完全用主觀情感，取代了客觀色彩。
而后印象派，整體的藝術風格的發展脈路，一定程度上就是遵循著消減自然光色，增加畫家個人的情感表達的路線，以印象派為基礎，而在其上誕生出來的。
它的歷史幾乎可以追溯到蛋彩畫的“史前”時期，到了現代，已經很少會有畫家使用蜜蠟當作媒介劑了。
比如雷諾阿晚年就跑去回歸到古典主義，開始和魯本斯一樣畫大屁股胖蘿莉去了。
酒井勝子向顧為經提出了一個她的想法。
到了十九世紀末期，二十世紀初期，就已經有了一大批西方畫家意識到了，印象派的高飽和度的色彩搭配，不斷堆疊自然光色的視覺轟炸，所造成的問題。
白、紅、綠、紫的高飽合式的花卉畫法，被大量的藝術家廣泛運用在罌粟、紫蘿蘭以及野玫瑰田野的畫法上。
整個油畫的發展歷史上，都極少會出現以“玉蘭”這種清淡素雅風格的花卉塑造。
“我可以用一點點的蜜蠟，做媒介劑。”