在帕多瓦有一座并不起眼的小禮拜堂，外觀上沒有安康圣母教堂和圣馬可那么宏偉，但因為里面有喬托的濕壁畫而聞名。
古老的壁畫容易被水汽、閃光等材料影響，因此那個禮拜堂每天限制只有25人可以進去參觀，并且還要提前一天預約。
昨晚他們臨時起意，要到帕多瓦來游覽，當時預約已經來不及了，然而，詹盧卡是歷史遺跡保護專業的博士，他認識不少人，于是他們在下午前去參觀。
但丁《神曲?煉獄》里就寫過：人的才力博得的虛榮啊，契馬部埃自以為在繪畫方面擅場，如今喬托成名，使前者的盛名黯然失色。
但丁和喬托是同一個時代的人，喬托被稱為繪畫界的但丁，盡管他的繪畫還帶有近似中世紀蠻族美術的特點，卻潛藏著與宗教文化相對獨立的世俗精神，也就是所謂的人文主義。
這幅正對著正門的《最后的審判》和米開朗基羅畫在西斯廷禮拜堂的《最后的審判》最大的不同之處就是作者雖然認識但丁，地獄的場景卻并沒有借用但丁的描述。
喬托的畫中魔鬼吃掉惡人，又把他們排泄出來，然后魔鬼又把那些惡人吞進去，吃進去的和拉出來的一樣，它也不嫌惡心。
按照新約記載，凡罪人被罰入火湖，做第二次死，即靈魂之死；凡善者，耶穌賜他生命之水，以求靈魂永生，審判之后，天地將被更新。
米開朗基羅畫面左側描繪的人物將升往天國的人群，右側則將打入地獄的亡魂。右下角水面的船上向亡魂揮舞船槳的是地獄的引渡人，冥神“夏龍”，坐上船的亡魂將渡過阿克隆河打入各層地獄。米開朗基羅將他所厭惡的教宗儒略二世繪入了這幅作品，為了表達不滿他將教宗畫入下方地獄受蛇怪所撕咬，這一幕是米開朗基羅按照但丁《神曲》地獄篇的啟發所描繪的。
埃及人認為，身體是靈魂的容器，很多宗教把人的軀殼指為“皮囊”，人形在外，魂系其中。
對人而言，皮只是外表，起決定性作用的，在于皮囊后面支配人身的靈魂。
有的人雖然還活在世上，但其皮內已被惡鬼占據支配，成了一具行尸走肉；有的人雖然其貌不揚，或許有著來自天國的前生往世。
在接受最終的審判時還穿什么衣服，米開朗基羅的畫里把人物無論善惡都描繪成有醒目生殖器的裸體，喬托的畫里上天堂的則衣冠整潔。
和米開朗基羅相比，喬托的膽量都算小的，西斯廷教堂在梵蒂岡，宗教畫是不能畫那些“丑惡之物”的。樞機主教對米開朗基羅的行為加以強烈反對，認為在基督教最重要的教堂內，不能容忍如此的淫穢、“瀆神”和不道德的畫。
教宗回答說，他的裁判權沒有延伸到地獄，因此這畫像得以保留。但是米開朗基羅去世后不久，教皇就命畫家伏爾泰拉給這些裸體人物添畫了遮羞布條。這位畫家因此得了個“穿短褲的人”的綽號。
1596年教皇克萊孟八世索性想把這幅壁畫全部毀掉，幸被羅馬圣路卡美術學院的畫家們勸阻住了。
喬托的畫沒有像米開朗基羅那樣引起那么大的風浪，這或許是因為斯克羅維尼禮拜堂很不起眼。
文藝復興新銳的建筑杰作卻是當時異端的標志，如果不是教廷當時陷入了權力的紛爭中，也不會那么縱容建筑師和藝術家在教堂里隨意創作。
方濟各派是靈修派，在他們統治教廷的這段時間里，興建大教堂的速度放緩了，不再和文藝復興時到處都在建。
紅磚的價格絕對比石材便宜，在威尼斯能看到很多整體白色石材搭建的教堂，在帕多瓦則以紅磚教堂居多，連“圣堂”圣安東尼奧教堂也是紅磚的。
有錢人想過奢侈的生活，同時宗教又限制人的欲望，捐錢建教堂則滿足了這種被人尊敬得揮霍的欲望，非方濟各派和隱修派等教派的教皇能得到有錢有權的人的支持，他們的宗教裁判所也就能開起來了。