三得利音樂廳坐落于日本東京都港區北部的赤坂，靠近mei國駐日本大使館及日本朝日電視臺。
總之離葉蕭家不遠，出門連車都不用搭，隨便走幾步路就當做是散步。
不知不覺那座有著幾十年歷史的三得利音樂廳已經近在眼前，是一座素雅古樸的建筑，葉蕭與西野七瀨隔著大概五米的距離一前一后的順著人流進入音樂廳。
兩人都可謂是名人，走在一起被認出來的概率大幅度增加，只能以此避人耳目。
實際上在做偶像期間，女生是沒法戀愛的，就算想戀愛，遇到的也基本是渣男，通常都是419或者騙炮的。
與娛樂圈產業相關的男人想想就知道私生活有多混亂了，像木村拓哉這種潔身自好、奉子成婚的好男人在現在已經極為稀少。
所以葉蕭與西野的這種狀態極其特殊。
廳內在燈光的映襯下顯得有點金碧輝煌的感覺，大范圍使用深淺原木色的裝飾，主廳內的座位呈梯田式環繞型，舞臺面積為250平方米，能容納2006人。
座無虛席，葉蕭也算是見得世面的人了，曾經也去聽過維也納愛樂樂團的演出，大抵的感覺都差不多。
音樂無國界，它可以跨越種族，跨越語言的阻隔，哪怕你是個什么都不懂的門外漢，也可以從哪些驚才絕艷的音樂演奏中感受到不一般的情感和魅力。
不得不說，朗云贈送的這兩張門票位置極佳，距離極近不說，更是一眼可以清晰的看到那架黑色巨大的施坦威三角鋼琴。
葉蕭練過吉他，現在也可以比較輕松的彈奏一些吉他曲，可是他從未自不量力的想要去學習鋼琴。
他一直對鋼琴這種優美的音色極其向往，對精通這種樂器的人也抱著一種欣賞和敬仰的態度，更不用說是享譽國際的中國鋼琴家朗云了。
世界的朗云，華人的驕傲。
落座后沒多久，觀眾席的燈光就暗了下來，只留中間的舞臺，以及臺上那架大氣磅礴的三角鋼琴，在燈光的映襯下呈現一種工業與藝術的美感，煥發著美輪美奐的光澤，仿佛一種藝術瑰寶。
這是鋼琴家朗云的獨奏會，葉蕭翻了翻曲目表，里面有莫扎特、肖邦、德彪西、李斯特等人大師的曲目，全部都是古典音樂中赫赫有名、金光燦燦的人物。
具體的曲目表葉蕭是看不怎么明白的，西野七瀨同樣也看不怎么明白，但是音樂會和電影一樣，你只需要用你的眼睛、耳朵以及一顆敏感的心來欣賞就行了。
并不是說你一定得懂樂理、懂鋼琴才能來現場聽鋼琴，難道去看電影的還得需要懂電影制作嗎？
有些人或許會覺得看音樂會是裝逼，實際上只是個人品味和選擇的不同罷了，當然，能夠經常去音樂廳欣賞演出的，基本經濟狀況都算得上優渥。
沒多久朗云就步履悠然的上臺了，一身黑色西裝的他顯得優雅而迷人，果然不愧是享譽世界的鋼琴王子。
他眼眸含笑、一派悠然的朝周圍的觀眾擺手鞠躬致意，然后才稍微慎重的坐在了凳子上，調整了凳子的前后距離，再整了整自己的西裝下擺，盡量讓自己處于一個比較舒適的狀態，隨后他背脊挺直的閉起眼睛。
大概十秒左右這個樣子，天地間寂靜無聲，世界一片黑暗，只有黑暗中心的郎朗與那架碩大磅礴的鋼琴本體。
聽眾一下子被帶入了朗云所創作的音樂世界。
藝術家與彈奏者最大的不同是可以通過音樂將人們帶向一個未知的世界，而演奏者僅僅只是演奏者，照著譜子的方式鸚鵡學舌罷了。
由于朗云的鋼琴技巧和天賦實在太過于出類拔萃，所以他剛出名的時候，為人詬病他只有技術而不懂藝術，音樂會上只知道一味的炫技，完全不懂古典藝術的魅力，只是一個技術精湛的鍵盤手而已。
但后來朗云打破了歐美人的偏見！
這個過程是極其不易的，而且在這個過程中，朗云也獨自學習了大量的理論和文學歷史知識，豐富著自己的知識儲備，不僅是從技術，從藝術涵養的角度上面也大幅度的提高了自己。
通過自己的天賦和不懈努力，后來他征服了無數古典樂圈子里的前輩，更是征服了所有的歐美古典樂愛好者。
就連完全不懂古典樂的門外漢，也被朗云的藝術家氣質所吸引。
他不僅是一位鋼琴演奏家，更是一位世界級巨星。
他的這種高調是與古典樂的保守格格不入，但是他卻將兩者完美的融合在了一起，并且如魚得水顯得游刃有余，創造了一種獨屬于自己的風格，一切都基于他那無敵的鋼琴演奏魅力。