那么，下本連載的網絡，就選擇《龍蛇演義》吧！
當然不會照搬。
《龍蛇演義》原著的優缺點都很明顯。
優點是寫實不是真的真實，而是讓人看起來真實。
讓人覺得，這世上真有國術，國術真有這么厲害。
明勁、暗勁、化勁、罡勁，打破虛空、見神不壞，至誠之道、可以前知，這些境界的描述，煞有介事。
在開篇時，很詳細地描述站樁、打拳的各種心理生理感受。
給人濃重的真實感。
就像很多年前，很多人覺得內功是真的，氣功是真的。
《龍蛇演義》中的打斗，簡直是教科書一般，讓人一看就心中有了圖像，很適合改編成電影。
當然，《龍蛇演義》的缺點也很明顯。
首先是后半部分有點拖沓了。
前半部分逼格滿滿，宗師氣度十足。
后半部分則可能是為了水字數，有一些不必要的情節。
還有，對于配角的描寫，太不用心了。
主角王超之外的主要角色，只有巴立明和陳艾陽等少數幾個男性角色的形象立體一點。
而女性角色則都少了點意思，包括唐紫塵和霍玲兒，都讓人不忍直視。
杜采歌當然會做出較大的調整。
為了今后翻拍電影，打造國術流電影宇宙更加方便，他會將人物塑造得更加立體，也會增加一些感情戲份。
畢竟，只為了爽，特別是國術流，重在技擊格斗，拳拳到肉的爽快。
女人？能打么？不能打就閃開。
但是如果拍成電影、電視劇，那肯定還是要有一些感情戲份，才能抓住女性觀眾。
不能拍純男人戲。
新建了一個文件夾，“龍蛇演義”。
再新建一個QPR文檔，更名為“1”，打開就噼里啪啦敲擊鍵盤。
開頭的幾千字，杜采歌幾乎是全部照搬，那些描寫太經典了。
甚至就連對白都沒怎么調整。
因為前面幾章，對白里都是干貨，描述國術，將人帶入國術世界。
比如唐紫塵說：“只殺敵，不表演的武術，就叫國術。”
在教導主角王超站樁時，她說“你這樣一動不動的站，只會站得腰肌勞損。馬步，馬步，重要的是一個馬字，要站出個馬來。”
“你看見過人騎馬沒有？人縱馬奔騰，身體隨著馬一起一伏。馬步，是先賢從騎馬中領悟到的拳術根基，所以站著的時候，也要站得一起一伏，憑空站出匹馬來。”
“人縱馬奔騰，那個起伏的勁兒是借助馬的，所以出不了功夫，但是在平地上就不同了，你的起伏勁兒，等于是把馬融入了身體。你一動不動的站著，身體重心全放在膝蓋上，蹲久了，膝蓋肯定要出問題。”
寥寥數語，就刻畫得非常豐滿，讓人感覺到了厚重的真實感撲面而來，將人牢牢地吸引入這個國術的世界。
后期，杜采歌會再對白做一些調整，更能體現人物性格。
現在真的沒必要。
《龍蛇演義》的前期沒有什么水分，都是干貨。
大部分照搬就行。
當然，牽涉到杜采歌想要調整的劇情的，杜采歌也會做出改變，或者埋下伏筆。
搬運了一萬字后，杜采歌停下來甩甩手。