戲中戲在表演中，或者說在電影創作中，已經不再是個新鮮詞兒，但是牛嗶的導演和編劇們，還是不斷在這個點上面做文章，也有很多不一樣的東西出來，比如樓燁最近在做的《蘭心大劇院》，鞏立演的女主角就有戲中戲的情節。
季銘飾演楊鳴，楊鳴飾演《寂靜湖》的黑鶴，其實也是一段戲中戲。
所以他需要入戲楊鳴，然后從楊鳴的狀態再去入戲黑鶴，這對季銘的挑戰是非常大的。因為表演方式的不同，他在《默》中使用的是極限壓力法不斷地往內心壓東西，不斷地把楊鳴面對重重疑問和隱喻壓在心底，這些情緒、壓力統統都攢著，攢到最后這支舞上，釋放出來。
噴的太猛烈了，會讓人一下子失神落魄。
《默》并沒有殺青，應該還有十天到半個月的戲，不過楚蕭和林春花，今天是最后一場戲了，拍完就殺青了。本來大家伙是打算給他們辦一個小型殺青宴的，但季銘現在這樣，也沒人提。
“季銘？”還是文晏“經驗”多，敢問。
“讓他們準備吧。”季銘搖搖頭，笑了笑，他當然已經不至于發生當年拍《艷紅》時候的失控，只是靈魂上的脫力、虛弱，肯定還是要持續一段時間的：“不是有殺青宴么？”更新最快手機端：:
好咧。
殺青宴就在片場，劇務買了三個大蛋糕，水果，飲料果酒，堅果……
楚蕭，季銘的師兄，在大家面前其實是個挺沉默的大男孩，這次的戲份也不是特別重。他飾演的肖睿，其實是楊鳴的一個現實映射，在楊鳴的想象中，一個新的男舞者，最熟悉的人設，當然就是五年前的他自己，肖睿就是基于五年前的他而被想象出來的。
但雖然說戲份不重，但因為整個戲的層次比較高，數一數幾位主演的演技，那都相當重量級。所以對于楚蕭的要求，也是很高的，他的經紀人跟組了幾天，走之前跟他說：你要想不拖后腿，必須地扒自己一層皮下來，就看你做不做得到了。
應該說他還是做到了。
盡管是新舞者的年輕人人設，某種層面上屬于本色出演，但要融入到整個電影氣氛中，對表演的控制和理解，還是在技術層面上有相當高要求，整個過程中，季銘作為制片人和主演，其實也客串表演指導，這戲就沒有表演指導，愛麗絲會上，文晏也會上，季銘當然也會上，桃紅有時候也會上，元泉比較少，但偶爾在合適的時候，也愿意講幾句只能說，楚蕭也好，林春花也罷，這次出演絕對是“增加”，而非“消耗”自身積累的一次表演經歷。
“就吃一口啊？”
“吃一口已經是犯罪了。”林春花看了那一小塊蛋糕最后一眼：“千萬不能讓經紀人知道，知道我吃了一口奶油，她得瘋掉。”
“哈哈，這么夸張？”
“女演員，你不懂的。哎不對，男演員現在也是瘦肉精，也得節食，都一樣。你難道不節食啊？”
季銘入組有很多緊身舞蹈服的戲碼，身材得管理好這個管理指的是不胖不瘦，在鏡頭里看剛剛好，所以因為他的戲份比較多跳舞，一遍一遍的，消耗很大的，導致他在劇組的飲食，也比較正常，跟在外頭差不多，不需要額外節食。
林春花簽了喜田之后，很難說是重點培養了，跟喜田的親女兒祖兒是沒法比的其實最早喜田打算把祖兒推薦過來的，但季銘給否了。倒不是他覺得祖兒不好，而是整個電影里，熟面孔已經太多了，楚蕭和春花，是他特意選來沖淡這種熟悉感的。
不過重點不重點，要求是不會低的。她在學校的時候，就不算特別瘦，簽公司之后，身材管理這一塊，那是相當痛苦。一整天一整天不讓吃，全是蔬菜葉子，差點都要變兔子了。