老江想干嘛？
當然是對剪輯指手畫腳啦！
剪輯很重要。
在好萊塢，影片的最終剪輯權是在制片人手中的。
——少數能拿到最終剪輯權的導演都是權勢榜上排前幾名的導演！
雷德利·斯科特屌不屌？
人家沒拿到《天國王朝》、《羅賓漢》的最終剪輯權！
好萊塢是這樣的，首先剪輯師一般不能出現在拍攝現場，他看到的只能是最后的素材——最大程度上杜絕了導演與制作團隊在拍攝過程中的決定對影片的最后剪輯產生影響。
比方說《勇敢的心》，梅爾·吉布森在一場戰爭戲里用了一個超大搖臂超大調度的長鏡頭，號稱這一個鏡頭就花了三十萬，他自己很得意想用在的開頭。
結果剪輯的時候他的剪輯師stevenRosenblum覺得意境上不好，用了其他的鏡頭，吉布森憤怒異常問我的30萬的鏡頭哪去了，Steven說我不知道那個鏡頭這么貴，而且那個鏡頭也不夠好，你看我給你剪得。
吉布森一開始老大不高興，但是看了剪輯師的版本之后最終承認自己的鏡頭土的掉渣，便作罷…
有的導演喜歡放權給剪輯師，在初步交代完意圖后，便不再做聲，只在最后給予一些修改意見。
有的導演喜歡完全控制剪輯師，剪輯師就是他的工具，只是在一些細節的處理上剪輯師會提出建議，個別時候導演甚至會親自操刀。
江聞拍電影，剪輯師就是他自己！
當他的審美跟大眾類似那就是《讓子彈飛》，但如果不一樣了，可能就是《太陽照常升起》或者《一步之遙》…
……
“剪輯，我們壞猴子有好幾個剪輯師，拍攝之前，我已經跟李楠一說過了，這個戲，會交給剪輯…”
“我當然懂剪輯，但我不是專業的的剪輯師，還是交給專業的人負責吧！”
沈林看得很開…
事實上，整個《讓子彈飛》粗剪下來，130分鐘左右，幾乎已經達到精剪輯標準了…
江聞搖頭：“我的電影一般都是自己剪輯…”
“我發現你好像不怎么相信其他人的專業素養？”
“這是我的習慣，從第一部電影開始就這樣，我沒拍過電影，我不知道，我不太懂那些規矩。我們之前演話劇，妝是我們自己化，服裝是我們自己選，自己挑，或者你跟服裝師去商量。電影不是這樣的，他給你化什么樣。我就說，這怎么著，那兒怎么著…他說“哎，你哪那么多主意？””
“你這叫不尊重人家專業！”
“什么叫專業？他如果真的專業，應該說服我，而不是強迫我接受！”
很多人說江聞的審美小眾，也不屑于討好觀眾，為什么觀眾不喜歡，他這么生氣呢？按說應該高興才對啊！
引申了一大堆，例如：可能是因為他又想賺錢又想文藝，啥都想要。當個破導演還想著教育觀眾…
搬出老郭的話：觀眾現在有文化的多的去了，還需要我們一個說相聲的去教育。
有教育功能和想去做一個教育別人的人，兩者區別細微又巨大。
江聞的擰巴在于：我做我想做的，喜歡的，大家能喜歡就再好不過了，可惜大家甚至不知道我在干嘛，還說我不認真，玩票…
“這樣，我說個劇本，你看看感不感興趣？”
“你說！”
“麥家有一部小說叫《風聲》！”
“風聲？”
“對，故事的開頭是一名汪偽政府的要員被槍殺，日軍特務機關長武田懷疑這一系列暗殺行動是北平地區共產黨領導人老鬼策劃的！”
“有幾個人物？”
“特務機關長武田、偽軍特務處處長王田香，以及五個被懷疑是“老鬼”的嫌疑人。”
“五個人？”
“分別是偽軍軍機處譯電科科員顧小夢，軍機處譯電科科長李寧玉，軍事參謀部部長吳志國、總司令侍從白小年還有偽軍剿匪總隊軍機處處長金生火！”
“誰是老鬼？”
“你先聽我說！”