蘇野點頭，攤開筆記本。
徐巍給的曲子是正兒八經的國風曲，盡管里面有些鋼琴和架子鼓，可是主題還是國風。
這一點蘇野還是分得清楚。
他準備的詞也是自己心目中最為符合國風定義的一首歌詞。
提筆，寫了幾句，蘇野突然停住。
他有點忘詞了。
“徐總，你那個音樂再放一下，成么？”
“行。”
這種小事徐巍也不說什么了，反正都已經答應要看看，放一邊和放三遍無非就是花點時間。
音樂響起，蘇野閉上眼回憶著旋律，片刻后，睜眼。
對了，是這個調子。
連忙抓筆繼續寫下去。
幾分鐘后，蘇野遞過半頁歌詞：“徐總，看看？”
寫半頁倒不是想藏著掖著，主要時徐巍也就是看個風格，萬一不合適或者不想改曲子，寫多了也浪費時間。
徐巍接過紙張，有點期待，又有點不敢期待。
可是看到第一句，他就明白為什么蘇野有這么大的信心讓他改曲子。
這詞，沒得挑！
“蘭亭臨帖，行書如行云流水”
“月下門推，心細如你腳步碎”
“忙不迭，千年碑易拓卻難拓你的美”
只看前三句，徐巍眼前就出現一幅國風味十足的畫面。
場景靈動飄逸，轉場自然，仿佛看電影一樣，遣詞造句也不落俗套，明明是直白的話語，卻體現出古香古韻。
沒有一點套路化的詞匯。
這些天，徐巍也給不少新銳作詞人那邊表達了自己要做一首國風曲子的想法，希望他們提供一份歌詞看看是否有合作的可能。
拿到的歌詞只能說一言難盡。
十份歌詞里有九份都帶著公式詞。
第一句不是傷了朱砂就是看天下、殺伐。
第二句立刻接上一個場景和不知所云的稱呼。
峰頂、群山、山巔、人家、韶華、風華……
后面就和成語詞典一樣，什么如花美眷、似水流年、眉目如畫、曲終人散……
要說故事性，也有。
可就是覺得像是粗制濫造的場景直接塞過來拼接起來的一樣。
前一句還在征戰天下，尸山血海，下一句就是白衣倉皇、奈何成雙。
太過不真實。
兩相對比，徐巍更能發現蘇野這份歌詞的巧妙。
用文學性的方式描述場景，遣詞造句巧妙不失韻味，實在難得。
關鍵是很有意境。
千年碑易拓卻難拓你的美，只一句，就留下無限回想。
“果然是好詞！”
徐巍再看下去，眼神更加明朗。
“無關風月，我題序等你回”
“懸筆一絕，那岸邊浪千疊”
“情字何解，怎落筆都不對”
“而我獨缺，你一生的了解”
押韻層層疊疊，不顯山露水卻前后呼應，比為了押韻什么事情都干得出來的腳本作詞人好了幾百倍。
而且通篇看下來，前后都圍繞《蘭亭序》進行，情感隱藏在書法中，互相隱喻，技巧運用極為高深。